Badania potwierdzają, że książki dobrze oddziałują na wyobraźnię. Okazje się jednak, że książki mogą również wpływać na… sny! I właśnie w ten sposób rozpoczyna się nietuzinkowa lektura, o której opowiem w tej recenzji.

Książka bez tekstu

,,W pogoni za sztuką” to autorska pozycja The Tjonga-Khinga (znanego m.in. z serii ,,Felek i Tola”), jednego z najważniejszych ilustratorów holenderskich. Artysta chińskiego pochodzenia z dziesiątkami ważnych książek na koncie, tym razem zabiera małych i większych czytelników do świata… bez tekstu! 

,,W pogoni za sztuką” jest bowiem zupełnie pozbawiona pisanej narracji. Opowiada historię wyłącznie za pomocą wieloformatowych rozkładówek, zapełnionych gęsto mnóstwem szczegółów i wartką akcją – z tego względu, że tematem książki jest pościg za złodziejem.

Pościg za złodziejem

Zacznijmy jednak od początku. ,,W pogoni za sztuką” ma bardzo trafnie dobrany tytuł, bo w swoim brzmieniu może oznaczać dwie rzeczy – jedną, bardziej dosłowną, dotyczącą rzeczywiście szalonego biegu za złodziejem, a drugą opierającą się na symbolicznym poszukiwaniu wiedzy z zakresu sztuki; przede wszystkim malarstwa.

Choć cała sytuacja jest tylko snem, to jednak dostarcza mnóstwa emocji. Okazuje się bowiem, że gromada, która rusza w pościg za złodziejem i w trakcie podążania jego śladem, ma rozmaite przeszkody czy konflikty między sobą. Matka malucha wpada w szał, gdy Pani Świnka przypadkowo nadepnie jej dziecko. Z kolei Pan Świnka jest mocno niezadowolny, że jego Pani Świnka staje się prześladowana przez Matkę.

Książka o sztuce dla dzieci

Ogólnie całość można byłoby nazwać teatrem komedii, gdyby nie fakt, że niemal każda rozkładówka zrealizowana została w innym stylu malarskim (nie licząc samych bohaterów). Nawiązują one oczywiście do słynnych dzieł, których tropy z podpowiedziami znajdziemy na wyklejkach.

,,W pogoni za sztuką” jest więc z jednej strony wyszukiwanką, która zachęca do intensywnego wpatrywania się w ilustracje, ale również kreatywnym sposobem na zachęcenie czytelników do samodzielnego zgłębiania swojej znajomości malarstwa, rzeźby czy ogólnie sztuki wizualnej. 

Książka będzie odpowiednia dla każdego czytelnika powyżej 5 roku życia. Polecam ją szczególnie jako ciekawy materiał na zajęcia kreatywne do przedszkoli i szkół.

Link do strony wydawnictwa: https://wydawnictwodwiesiostry.pl/katalog/w-pogoni-za-sztuka.html

Międzynarodowy Dzień Kropki 

Uwaga, bonus! W związku z tym, że publikuję tę recenzję w Międzynarodowy Dzień Kropki, czyli 15 września (2023 roku), pomyślałam, że dobrze wszystkim zrobi kilka słów wyjaśnienia o co w tym święcie chodzi. 

Wiele rodziców i dzieci kojarzy go zapewne ze szkół i przedszkoli. Wszyscy starają się wtedy założyć coś w kropki, ozdabiają swoją odzież wielobarwnymi punktami lub malują kredką na nosie okrągłe piegi.

Skąd wziął się Dzień Kropki?

Swoją genezę ma on od bajki ,,The Dot”, czyli ,,Kropka” słynnego Petera H. Reynoldsa, która osiągnęła tak wielką popularnością, że od 2008 roku zaczęto obchodzić Międzynarodowy Dzień Kropki w aż 196 krajach.

Historia opowiada o dziewczynce Vashti, której udało się uwierzyć w swój talent. Zyskała pewność siebie oraz doceniła potęgę kreatywności.

Słynna malarka kropek

A wiecie, kto z kolei zasłynął malując… kropki? Była to Yayoi Kusama – japońska malarka, rzeźbiarka, pisarka i performerka awangardowa. Najczęściej tworzy właśnie przedmioty pokryte kropkami i sztukę tę nazywa  ,,obsesją kropek”.

Miałam przyjemność (oraz wielką radość) być na wystawie jej prac w 2017 roku ,,Life is the heart of a Rainbow”. Załączam pamiątkowe zdjęcie – choć minę mam nietęgą, wewnątrz wypełniało mnie kropkowe szaleństwo!

Artykuł W pogoni za sztuką – recenzja książki dla dzieci pochodzi z serwisu Bajkochłonka - książki dla dzieci i gry planszowe. Recenzje.

➜ Tytuł: Cats in Art. A Pop-up Book
➜ Autorka: Susan Herbert
➜ Ilustracje: Susan Herbert
➜ Wydawnictwo: Thames & Hudson Ltd, London
➜ Rok wydania: 2020
➜ Objętość: chudzina
➜ Dla kogo: dla samodzielnych w czytaniu
➜ Ocena ogólna: wybitna

Jak wielkiego trzeba mieć hopla na punkcie kotów, żeby przemalowywać wszystkie  klasyczne obrazy na takie z udziałem futrzastych bohaterów? Warto byłoby zapytać o to Susan Herbert, niestety nieżyjącą już artystkę, która zasłynęła niezwykłym talentem oraz pasją do obrazowania kocich przyjaciół.

Pani Hebert stworzyła m.in. takie serie jak:

• A Cats Gallery of Art (Kocia Galeria Sztuki),
• The Cast History of Western Art (Kocia Galeria Zachodniej Sztuki),
• Diary of a Victorian Cat (Pamiętnik Wiktoriańskiego Kota),
• Medieval Cats (Koty średniowiecza),
• Impressionist Cats (Koty impresjonistyczne),
• Pre-Raphaelite Cats (Przedrafaelickie koty),
• Shakespeare Cats (Szekspirowskie koty),
• Opera Cats (Koty operowe),
• i wiele, wiele więcej.

Klasyczne koty w trójwymiarze

W niezwykłej książce, którą odkryłam ostatnio – ,,Cats in Art. A Pop-up Book” znalazło się sześć dzieł, nawiązujących do największych klasyków malarstwa. Nie są to jednak zwykłe obrazy, ale za sprawą Coriny Fletcher, która dodała im wymiaru dzięki papierowym konstrukcjom – stworzono dokładny podział na plan pierwszy oraz tło.

W książce znalazły się kocie interpretacje najważniejszych dzieł sztuki malarzy:

• Jan van Eyck,
• Sandro Botticelli,
• Diego Velazquez,
• Jean-Honore Fragonard,
• John Everett Millais,
• Eduard Manet.

Malarstwo dla dzieci i nie tylko

Oprócz zatem obrazów, które w zabawny sposób nawiązują do najbardziej znaczących przykładów malarstwa, mamy także warstwę tekstową. Znajdziecie w niej opis tego, co dzieje się na ilustracjach. Jednak uwaga – oprócz tego, że książka jest po angielsku, opiera się często na staroangielskich słowach, które nieczęsto używane są współcześnie w codziennym języku. Do czytania może więc przydać się jakiś dobry słownik.

Nie zniechęcajcie się jednak – te opisy, podobnie jak same obrazy, mają w sobie wiele przewrotności, humoru i doskonale uzupełniają warstwę wizualną, pozwalając dostrzec w niej dodatkowe elementy!

Dla kogo jest to książka?

,,Cats in Art. A Pop-up Book” to naprawdę wspaniała rzecz, która pozwala zaprzyjaźnić się ze sztuką, oferując na nią nową perspektywę. Jest zabawą klasykami, mogącymi się kojarzyć – szczególnie młodszym odbiorcą, z nieco nudnymi, poważnymi bohaterami obrazów. Trójwymiar jest dodatkowym atutem, bo choć pozycja nie zawiera najbardziej znanych dzieł Susan Herbert – pozwala zachwycić się jej talentem i zmotywować do poszukiwania kolejnych książek-zbiorów z kotami.

Książkę dostarczył serwis Sofario.com

Artykuł Cats in Art. A Pop-up Book – recenzja książki pochodzi z serwisu Bajkochłonka - książki dla dzieci i gry planszowe. Recenzje.

Tytuł: ,,Historia sztuki dla dzieci i rodziców”

Autor: Ewa Jałochowska

Wydawnictwo: Bukowy Las

Rok wydania: 2019

Objętość: prawie jak encyklopedia!

Dla kogo: dla tych co sami jeszcze nie czytają, ale dużo już rozumieją , dla samodzielnych w czytaniu , dla rodziców

Ocena ogólna: bardzo przyjemna

Recenzja:

Sztuka jest inspirującą dziedziną nauki, którą przywykło się traktować z przymrużeniem oka, na przykład na rzecz wiedzy ścisłej. Często zapomina się o jej ważnej roli dydaktycznej. Kultura może wpłynąć na kreatywność, przeformułować poglądy i ubarwić życie.

W związku z tym, że w wielu szkołach do edukacji artystycznej podchodzi się powierzchownie, zadaniem opiekunów, rodziców i starszego rodzeństwa jest pokazać najmłodszym jak niezwykły jest świat sztuki i jak wiele można z niego czerpać.

W takich sytuacjach na przeciw wychodzi chociażby książka ,,Historia sztuki dla dzieci i rodziców” Ewy Jałochowskiej, absolwentki historii sztuki oraz mamy Kajtka i Jędrka.

Pozycja jest nietypowa, ponieważ skierowana z równą siłą do dzieci, jak i rodziców. Nie każdy dorosły jest specjalistą w dziedzinie kultury, a mając pod ręką tego – swego rodzaju podręcznik, łatwo może krok po kroku podążać ścieżkami największych dzieł malarstwa czy rzeźby.

Książka została napisana w formie krótkich esejów, gdzie mama, czyli autorka rozmawia ze swoim 7. letnim synem Kajtkiem. Dzięki takiemu zabiegowi otrzymujemy nie tylko merytoryczny komentarz specjalisty na temat konkretnych przykładów sztuki, ale dodatkowo dowiadujemy się jaki jest dziecięcy punkt widzenia na wybrane przejawy artystycznych działań.

,,Historia sztuki dla dzieci i rodziców” składa się na 9 głównych części oraz na poprzedzający je wstęp i podsumowujące zakończenie. Każdy duży rozdział jest wybranym okresem w sztuce z jej wyraźnymi zmianami i najbardziej charakterystycznymi elementami. W ramach części zawiera się także kilka najważniejszych przykładów obejmujących elementy architektury, malarstwa ściennego, portretowego, sakralnego, rzeźby, płaskorzeźby, mozaiki, biżuterii, sztuki współczesnej i wielu innych.

Autorka stara się przybliżyć synowi i zarazem czytelnikom kulturę w jak najszerszym kontekście. Żeby była ona bardziej zrozumiała zachęca Kajtka do samodzielnego myślenia i wykonywania różnych tematycznych zadań. W książce możemy oglądać jego prace i aktywności z udziałem całej rodziny. To także inspiracja do zabawy ze sztuką z własnym dzieckiem.

,,Historia sztuki dla dzieci i rodziców”  sprawdzi się nawet jako książka czytana, jak opowieść fabularna. Młody słuchacz może z łatwością utożsamiać się z Kajtkiem. Książka zawiera dużo opisów z jego codziennego życia, z domu bądź szkoły, i jest także po prostu ciekawa na poziomie obserwacji głównego bohatera.

Pozycja jest hipnotyzująca wizualnie, oprócz publikacji w niej wielu przykładów ze sztuki, ma także ciekawą identyfikację graficzną, która zachęci starsze dzieci do samodzielnego jej odkrywania.

,,Historia sztuki dla dzieci i rodziców”  polecam czytelnikom powyżej 6. roku życia do wspólnego odkrywania z dorosłym.

Link do strony wydawnictwa: https://bukowylas.pl/ksiazki/historia-sztuki-dla-dzieci-i-rodzicow

Artykuł Historia sztuki dla dzieci i rodziców – recenzja pochodzi z serwisu Bajkochłonka - książki dla dzieci i gry planszowe. Recenzje.