Tytuł: 

Rysunki: Cyril Pedrosa

Scenariusz: Cyril Pedrosa, Roxanne Moreil

Tłumaczenie: Wojciech Birek

Wydawnictwo: Timof Comics

Rok wydania: 2020

Objętość: więcej niż sto 

Dla kogo: dla samodzielnych w czytaniu

Ocena ogólna: bardzo przyjemna

Recenzja:

Minęło już trochę czasu, odkąd pisałam o pierwszej części ,,Złotego Wieku” – w rzeczywistości zdobi on mój regał już od nieco ponad roku. Polska premiera tej wyjątkowej baśni miała miejsce 2 lata temu, a jednak już teraz możemy cieszyć się kolejnym i niestety ostatnim tomem tej serii, którą przygotowało dla nas Wydawnictwo Timof. 

,,Złoty Wiek. Część 2” to zamknięcie opowieści o moralnych wyborach, średniowiecznej etyce czy walce toczonej w imię własnych wartości. Książka powstała na podstawie scenariusza Cyrila Pedrosa oraz Roxanne Moreil. Jest bezpośrednią kontynuacją części pierwszej i będzie trudno za nią nadążyć, nie zapoznając się wcześniej z poprzednią. 

Czytelnik zostaje rzucony w sam środek oblężenia zamku. Księżniczka Tilda walczy o koronę ze swoim młodszym i podatnym na wpływy wasali bratem. On jednak nie dopuszcza myśli o kapitulacji i jest gotów poświęcić życie… swojej siostry, żeby samemu utrzymać władzę. Nie wie jednak, że Tilda skrywa pewien sekret, który wkrótce pozwoli jej zupełnie inaczej spojrzeć na rzeczywistość.

,,Złoty Wiek. Część 2” to komiks, którego akcja dzieje się w zdecydowanie bardziej ograniczonych lokacjach niż było to w przypadku poprzedniej części. Pojawia się tu wiele postaci, które miały znaczącą rolę na początku, a których losy ważą się teraz na naszych oczach. Co ciekawe – najbardziej sprawczy będą ci najbardziej niepozorni. Ich obecność w komiksie okaże się czymś więcej niż tylko urozmaiceniem wzorcowych wręcz postaci z rycerskiego eposu.

To, co najbardziej pamięta się jednak z tej serii, to niezwykła warstwa wizualna, stworzona przez Cyrila Pedrosa. Jego filmowe kadry płynnie przechodzące w budujące napięcie detale czy plany ogólne, to jeden z bardziej charakterystycznych punktów tego komiksu. Ogromną rolę odgrywają w nim także kolory, których funkcja daleko przekracza kwestie estetyczne. W obrazku na którym ukazana jest księżniczka Tilda na tle błękitnego nieba, jest coś niezwykłego przejmującego. Jej mocne spojrzenie w połączeniu z beztroskim wręcz otoczeniem budzi w czytelniku pewien rodzaj niepokoju. 

Tuż przed przemianą głównej bohaterki – płonąca wieża jest niczym innym jak zapowiedzią zmian, a przede wszystkim wielkiego finału całej opowieści. 

,,Złoty Wiek. Część 2” to misternie zaprojektowania historia, która zyskuje przy kolejnych czytaniach. Sama książka jest także swego rodzaju odbiciem przedmiotu wewnątrz fabuły, wokół którego toczy się akcja. Zupełnie tak, jakby autorzy chcieli powiedzieć, że po ,,Złoty Wiek” sięgną tylko te osoby, którym będzie to w jakiś sposób przeznaczone.

Zarówno ,,Złoty Wiek. Część 1” jak i ,,Złoty Wiek. Część 2” polecam czytelnikom powyżej 10 lat. Może być to doskonały pakiet prezentowy dla wizualnych zachwytów, ale również zajmująca historia do przyjemnego odkrywania w warstwie fabularnej. 

Link do strony Wydawnictwa: https://timof.pl/katalog/Złoty+wiek+2/pokaz.html

Artykuł Złoty Wiek. Część 2 – recenzja pochodzi z serwisu Bajkochłonka - książki dla dzieci i gry planszowe. Recenzje.

Tytuł: Shangri-La

Scenariusz: Mathieu Bablet

Rysunki: Mathieu Bablet

Tłumaczenie: Katarzyna Gajewska-Wąsowicz

Wydawnictwo: Timof Comics

Rok wydania: 2020

Objętość: prawie jak encyklopedia!

Dla kogo: dla samodzielnych w czytaniu

Ocena ogólna: wybitna

Recenzja:

To jest tak dobry komiks, że zasługuje na bardziej obszerną recenzję. Rzadko też piszę o tym już na początku, ale to pozycja, którą naprawdę TRZEBA przeczytać i obejrzeć. Zdecydowanie najmocniejsza książka, jaką czytałam w tym i prawdopodobnie w poprzednim roku. 

Futurystyczny tytuł ,,Shangri-La” to dzieło Mathieu Bablet, francuskiego twórcy zafascynowanego kulturą science fiction. Wszystko, co powstało z jego udziałem do 2016 roku było swego rodzaju przygotowaniami do tej obszernej i pełnej historii, którą udało mu się wykreować.

To jego w pełni autorskie dzieło, począwszy od scenariusza, rysunków, a nawet poprzez kolor. Może dlatego wszystko tutaj rewelacyjnie ze sobą współgra, nie ma zgrzytów, ani niezgodności, całe to uniwersum ,,kupuje się” bez mrugnięcia okiem.

Główna akcja ,,Shangri-Li” dzieje się w przyszłości, kilkaset lat do przodu. Nie jest powiedziane kiedy dokładnie, ale wiadomo, że XXI wiek odcisnął na bohaterach komiksu poważne piętno. Uchodzi za czas upadku i apokalipsy, kiedy Ziemia przestała być zdolna do zamieszkania, i trzeba było migrować na unoszące się w przestrzeni kosmicznej satelity.

Głównym bohaterem tego dość posępnego świata jest Scott. Mężczyzna, który początkowo wydaje się być w pełni spełnioną i szczęśliwą jednostką, zasilającą szeregi społeczności Kolonii. Nie do końca ma ochotę wysłuchiwać swojego brata oraz jego przyjaciół, którzy twierdzą, że rzeczywistość jest daleka od utopii.

Organizacją, która pełni na stacji rolę nie tylko politycznych organów, ale i swego rodzaju bóstwa jest TIANZHU. To oni zapewniają ludziom pracę, wypłacają pensje, oferują produkty, zakwaterowanie i napędzają sprzedaż. Oni ustalają co jest teraz modne, o czym należy myśleć i w jaki sposób działać. Stopień manipulacji ludźmi jest tam niewiarygodnie wysoki. Czytając ,,Shangri-Lę”  można zauważyć niepokojące podobieństwa z tamtą rzeczywistością, a czasami współczesnymi. 

Chronologia komiksu także została zbudowana w bardzo sprytny sposób. Teoretycznie akcja przebiega liniowo – od wydarzeń najwcześniejszych, po najpóźniejsze. Czytając go jednak szybko zdacie sobie sprawę, że to, co zdarzyło się najpierw, jest konsekwencją znacznie późniejszych działań. 

,,Shangri-La” jest opowieścią przytłaczającą i trudną. Ukazuje niezwykle brutalną stronę ludzi, którzy nie mając w sobie za grosz pokory, posuwają się do coraz bardziej tragicznych w skutki decyzji. Bez reguł moralnych, zatracają się w wizji kreowania siebie na obraz Boga. 

Zewsząd wypływa na wierzch ociekający brakiem empatii konsumpcjonizm, fałsz, manipulacja i przede wszystkim próba ustalenia – KTO JEST TYM DOBRYM.

To komiks, który nie dzieli bohaterów równo na czarne charaktery i bohaterów. To zawiła historia o walce – tej wewnętrznej, ale i o eksponowaniu siły w celu zjednoczenia z innymi (nawet jeżeli jest to wysiłek pozbawiony sensu).

W końcu – to opowieść o zaskakującej puencie, która wydaje się oznajmiać, że historia zawsze zatacza koło, a my jesteśmy po prostu na którymś z jej zakrętów.

 Być może będąc bezpośrednio po lekturze, i jeszcze bez dystansu do niej – nie odnajduję w tym tytule żadnych wad czy potknięć. Każda część w tej misternie zaprojektowanej układance, jest na swoim miejscu. 

Długo można się rozwodzić chociażby nad samą warstwą kolorystyczną czy nad mistrzostwem Bableta w ukazaniu architektury krajobrazu. Mieszkania w kształcie litery F, zawiłe korytarze, ściany okute metalem, wielokondygnacyjne bloki, których nadrzędnym celem jest stworzenie imitacji klatek i klaustrofobicznej przestrzeni, która sama z siebie działa na każdego jej mieszkańca destrukcyjnie. 

Kolory wypełniające kadry to ważne generatory nastroju, a że twórca często lubi przeskakiwać z jednego w drugi, serwuje czytelnikowi emocjonalny roller coaster bez trzymanki. Żółć odzwierciedla toksyczność systemu, ale również nieświadomość i fałsz. Czerń kosmosu działa kojąco, pozwala odpocząć nie tylko naszym oczom, ale i nerwom. Z kolei niebieski jest oznaką niepokoju, ale i początkiem zmian. 

,,Shangri-La” każdego czytelnika zaskoczy, ale i zachwyci, zmusi do refleksji i mam nadzieję, pozwoli uświadomić jak małą wartość ma ślepe podążanie za materialnymi przyjemnościami, a jak duże znaczenie powinno w codziennym życiu odgrywać myślenie o innych. 

Polecam od 16. roku życia.

Link do strony Wydawnictwa: https://timof.pl/katalog/Shangri-La/pokaz.html

Artykuł Shangri-La – recenzja komiksu pochodzi z serwisu Bajkochłonka - książki dla dzieci i gry planszowe. Recenzje.